9 qualità fondamentali da ricercare in un’accademia di recitazione e 7 passi da compiere per scegliere la più adatta

Per diventare un attore professionista e fare carriera nel mondo del cinema, della televisione o del teatro la formazione è fondamentale sia per acquisire conoscenze e competenze di base fondamentali ancor prima di intraprendere la carriera, sia per continuare a crescere professionalmente, oltre che personalmente, a carriera avviata.

Come scegliere l’accademia di recitazione più adatta alle proprie esigenze? Se è vero che non tutte le accademie vanno bene per tutti – o perché si concentrano su particolari generi di recitazione o mirano a formare attori solo per cinema-tv o solo per il teatro – è anche vero che ci sono delle qualità indispensabili che devono accomunare tutte le scuole di recitazione e che vanno ricercate in una scuola di recitazione perché questa sia adatta ad offrire un’adeguata formazione. Una volta individuate queste qualità è necessario compiere dei passi avanti, fare delle scelte. In questo articolo elencheremo 9 qualità fondamentali di cui una scuola dev’essere in possesso e indicheremo i passi fondamentali da compiere per fare la scelta più azzeccata. Continua a leggere e scopri cosa devi sapere per fare il tuo miglior investimento per una carriera da attore di successo.

L’importanza di scegliere la giusta accademia di recitazione

Non tutte le accademie sono uguali e non tutte offrono lo stesso tipo di formazione. La scelta dell’accademia di recitazionegiusta è fondamentale per il successo della tua carriera da attore perché avrà un impatto significativo:

• sulle tue competenze: quello che sarai in grado di fare, i ruoli che sarai in grado di interpretare, la capacità che avrai di gestire lo stress, etc saranno influenzati dalla formazione che ti sarà stata data
• sulla tua rete di contatti: la quantità e qualità dei rapporti che riuscirai a tessere con l’industria cinematografica, televisiva o col mondo del teatro sarà influenzata dai contatti che la scuola che ti avrà permesso di fare
• sulle tue opportunità future: le tue occasioni di stage, di provini, di offerte di lavoro, le possibilità di ricoprire certi ruoli, etc, saranno anche loro influenzati dal contatto con l’industria e dalle occasioni di performance favoriti dalla scuola.

Per fare una scelta informata e consapevole è fondamentale prendersi del tempo per valutare attentamente le opzioni disponibili sulla base di alcune qualità da ricercare e valutare.

9 qualità che fanno di un’accademia di recitazione un’accademia di successo

Una scuola di recitazione di qualità in cui valga la pena investire tempo, soldi ed energie è una scuola con un’ottima reputazione nel settore della recitazione grazie al fatto di essere in possesso di queste qualità:

• Gli insegnanti devono essere di comprovata esperienza, devono essere facilitatori di talento e avere contatti con il mondo del lavoro: una scuola di elevato livello qualitativo passa per insegnanti di alto livello – in genere persone con formazione accademica e tanta esperienza nel settore della recitazione capaci di trasmettere in maniera efficace le conoscenze teoriche e di dare esempio pratico, di dare direttive varie per quanto ne riguarda l’applicazione e l’esperienza pratica e di fornire feedback costruttivo e guida agli studenti. È anche utile cercare insegnanti che siano attivi nell’industria e che abbiano collegamenti con professionisti del settore in maniera da aiutare gli studenti a creare collegamenti col mondo del lavoro e aiutare gli studenti a progredire nella carriera.
• Un curriculum completo e ben progettato. Ogni accademia di recitazione avrà un curriculum e dei metodi di insegnamento specifici. È fondamentale comprendere appieno cosa aspettarsi da un programma di formazione prima di fare una scelta. Sarebbe ideale che il curriculum della scuola includesse una varietà di corsi in grado di coprire tutti gli aspetti della recitazione, dalla tecnica alla storia del teatro, del cinema e della tv a tanto altro, in modo da assicurarsi una formazione completa a 360 gradi e aprirsi tutte le strade. Tuttavia se si è interessati a focalizzarsi solo su una particolare tipologia di recitazione, ad esempio solo quella cinematografica, si può tranquillamente prediligere una scuola che si concentra su quella particolare formazione. Occorre quindi prendersi il tempo per esaminare il curriculum dell’accademia e capire quali tecniche e approcci vengono insegnati e quale curriculum si allinea con gli obiettivi che si vogliono raggiungere.
• Opportunità di pratica e di performance e un forte focus sulla carriera. L’accademia deve aiutare gli studenti ad acquisire le conoscenze e sviluppare le competenze di cui hanno bisogno per avere successo nel mondo della recitazione.La formazione teorica deve avere riscontro pratico già durante il corso di formazione degli studenti, che dovrebbero avere così l’opportunità di praticare le loro abilità e di esibirsi di fronte a un pubblico, sia come parte del percorso formativo nell’accademia di recitazione (con progetti di gruppo o performance richieste ai singoli) sia come occasioni extracurriculari
• Una comunità di studenti e docenti solida e supportiva nella quale gli studenti stanno bene perché si sentono parte. L’accademia non dev’essere solo un luogo in cui si incontrano la domanda e l’offerta di insegnamento. Essa dev’essere il luogo in cui i docenti investono nei loro studenti, trasmettono la passione per la recitazione, incoraggiano il talento e la passione e offrono la loro opinione e il loro feedback per il progresso degli studenti. Questi, dal canto loro, devono vedere negli insegnanti persone da imitare, da cui lasciarsi aiutare e correggere e con cui collaborare. Tra docenti ed insegnanti dev’esserci collaborazione per il successo comune che raggiungono ogni volta che uno studente riesce a raggiungere ottimi risultati, la scuola di recitazione dev’essere l’ambiente in cui tutto ciò facilmente si realizza, in cui gli studenti si sentono al sicuro e supportati mentre imparano e crescono. Anche tra gli stessi studenti l’accademia dev’essere in grado di creare un forte senso di comunità. Il feedback e il successo di ex-allievi della scuola sono in grado di testimoniare che tipo di ambiente offre una scuola.
• Connessioni con l’industria. L’accademia dovrebbe avere forti connessioni con l’industria della recitazione, in modo che gli studenti possano avere l’opportunità di incontrare agenti, registi e produttori sia durante il percorso di formazione nella scuola di recitazione sia alla sua conclusione.
• Un ottimo rapporto qualità-prezzo. Il costo dell’accademia dovrebbe essere adeguato all’offerta e alla qualità della formazione.
• Una posizione conveniente. L’accademia dovrebbe essere situata in una posizione comoda per gli studenti, in maniera da essere facilmente raggiungibile.
• Un ambiente moderno e ben attrezzato. L’accademia dovrebbe avere strutture adeguate e attrezzature moderne e ben mantenute in quanto esse possono avere un impatto significativo sulla qualità della formazione degli studenti perché di tratta di risorse che possono aiutarli a sviluppare le competenze e a prepararsi per il mondo reale della recitazione.
• Un programma di ammissione competitivo. L’accademia dovrebbe avere un programma di ammissione – il che vuol dire che dev’essere a numero chiuso per garantire la possibilità di seguire al meglio tutti gli allievi – e questo programma di ammissione dev’essere competitivo, in modo che gli studenti siano motivati già dal momento in cui si preparano all’ammissione e si mantengano sempre impegnati per dare e ricevere il massimo.

7 passi da fare per scegliere la miglior accademia

Comprese le qualità da ricercare, occorre compiere un insieme di decisioni che portino alla scelta finale dell’accademia.

• Ricerca e selezione delle potenziali accademie di recitazione. Attraverso fonti affidabili, come siti web specializzati, recensioni online e consigli di attori professionisti, fai una lista di accademie che sembrano promettenti sulla base delle qualità precedentemente elencate, che siano riconosciute nel settore e che abbiano una reputazione solida.
• Visita e valutazione delle accademie di recitazione e dei loro docenti. Visita di persona le strutture, assisti a lezioni o spettacoli, incontra gli insegnanti e fai loro domande, chiedi informazioni sui loro metodi di insegnamento e sulle loro esperienze nel settore. Durante la visita, prendi nota dell’atmosfera dell’accademia, della qualità delle strutture e dell’entusiasmo degli studenti. Fai domande anche agli studenti riguardo al loro percorso nella scuola e le loro opinioni. In questo modo sarai in grado di valutare se l’accademia è un ambiente in cui ti sentiresti a tuo agio e se offre le risorse necessarie per la tua crescita come attore.
• Valuta le risorse della scuola, strutture e attrezzature. In questo modo sarai in grado di valutare se la scuola sa offrirti l’occorrente per la tua formazione e crescita professionale.
• Comprensione del curriculum e dei metodi di insegnamento. Fermati a valutare curriculum e metodi di insegnamento per capire se sono in grado di portarti ai risultati che speri.
• Connessioni con il mondo del lavoro. Verifica se la scuola è in grado di inserirti in un networking con il mondo del lavoro.
• Comprensione dei costi finanziari e delle opzioni disponibili. Valuta il costo del percorso di formazione e se ci sono più opzioni disponibili tra cui scegliere, se ci sono più opzioni di pagamento, borse di studio, premi. Valuta anche i costi aggiuntivi di alloggio, trasporti.
• Decisione finale e iscrizione all’accademia di recitazione scelta. Fai la tua scelta informata e consapevole, iscriviti e una volta iscritto, preparati a impegnarti appieno nella tua formazione e a sfruttare al massimo le opportunità offerte dall’accademia.